martes
miércoles
jueves
domingo
martes
Plegaria
PRAYER
Madre nuestra que estás en la redsindicable sea tu web
vengan a nosotros tus posts
hágase tu voluntad compartible y remezclable
danos hoy nuestros feeds de cada día
y perdona si no publicamos
como también nosotros perdonamos a quienes nunca comentan
no nos dejes caer en la irreflexión
y líbranos del copyright.
[ZEMOS98]
miércoles
Boletos Radiohead
boleto radiohead
Tengo 2 boletos seccion verde C, tambien tengo 2 gral B son para el lunes 16.
por este medio ** o
alx987@gmail.com
Pan Pot - Lost tracks EP
Dueto aleman de minimal tech si los conoces sabes q esperar,, si no q esperas???
bajalo ya .................
http://uploaded.to/file/zngrt6/
sábado
No quiero convencer a nadie de nada.
No quiero convencer a nadie de nada. Tratar de
convencer a otra persona es indecoroso, es atentar contra
su libertad de pensar o creer o de hacer lo que le dé la
gana. Yo quiero sólo enseñar, dar a conocer, mostrar, no
demostrar. Que cada uno llegue a la verdad por sus propios
pasos, y que nadie le llame equivocado o limitado. (¡Quién
es quién para decir "esto es así", si la historia de la
humanidad no es más que una historia de contradicciones y
de tanteos y de búsquedas?)
Si a alguien he de convencer algún día, ese alguien ha de
ser yo mismo. Convencerme de que no vale la pena llorar, ni
afligirse, ni pensar en la muerte. "La vejez, la enfermedad
y la muerte", de Buda, no son más que la muerte, y la muerte
es inevitable. Tan inevitable como el nacimiento.
Lo bueno es vivir del mejor modo posible. Peleando, lastimando,
acariciando, soñando. (¡Pero siempre se vive del mejor modo
posible!)
Mientras yo no pueda respirar bajo el agua, o volar (pero de
verdad volar, yo solo, con mis brazos), tendrá que gustarme
caminar sobre la tierra, y ser hombre, no pez ni ave.
No tengo ningún deseo que me digan que la luna es diferente
a mis sueños.
convencer a otra persona es indecoroso, es atentar contra
su libertad de pensar o creer o de hacer lo que le dé la
gana. Yo quiero sólo enseñar, dar a conocer, mostrar, no
demostrar. Que cada uno llegue a la verdad por sus propios
pasos, y que nadie le llame equivocado o limitado. (¡Quién
es quién para decir "esto es así", si la historia de la
humanidad no es más que una historia de contradicciones y
de tanteos y de búsquedas?)
Si a alguien he de convencer algún día, ese alguien ha de
ser yo mismo. Convencerme de que no vale la pena llorar, ni
afligirse, ni pensar en la muerte. "La vejez, la enfermedad
y la muerte", de Buda, no son más que la muerte, y la muerte
es inevitable. Tan inevitable como el nacimiento.
Lo bueno es vivir del mejor modo posible. Peleando, lastimando,
acariciando, soñando. (¡Pero siempre se vive del mejor modo
posible!)
Mientras yo no pueda respirar bajo el agua, o volar (pero de
verdad volar, yo solo, con mis brazos), tendrá que gustarme
caminar sobre la tierra, y ser hombre, no pez ni ave.
No tengo ningún deseo que me digan que la luna es diferente
a mis sueños.
Jaime Sabines
martes
zeitgeist * la pelicula
zeitgeist // se refiere al espiritu del tiempo, termino usado dentro de la filosofia hegeliana para hacer refencia a la experiencia de un clima cultural dominante.
pelicula documetnal q habla dela mierda mas grande , religion, guerra, dinero, basura y mas basura....
buska las demas partes ..................
Flash On The Beach/// 28 sep - 1oct
Festival en su 3era edicion q se realiza en Brighton, UK // conferncias, muestras de trabajos, arte animado, todo un deleite para los desarolladoes flash, action scripts y anexos, los principiantes aprenden mas en las clinicas y los masters aprenden de la creatividad de los nuevos creadores.
Sin duda un gran evento, no estaria mal poder reunir a los talentos mexicanos.
miércoles
James Sidney Ensor
El Museo Nacional de Arte (Munal) Ciudad de México presenta una interesante exposición del pintor y grabador belga James Sidney Ensor (1860-1949).
De lo real a lo imaginario es el título de la muestra integrada por 131 grabados y 53 litografías que realizó el artista entre 1886 y 1934.
Curaduría a cargo de Javier Trico.
Sus escenarios plásticos están poblados por personajes grotescos que recuerdan a los de autores como Edgar Allan Poe y Honorato de Balzac.
James Ensor. "Le Phare d'Ostende" 1885
martes
jueves
martes
Reactable - Mexico
Reactable Jueves 19 de Junio en el Ex-Convento de Regina // 9:00 PM
Reactable Jueves 19 de Junio en el Ex-Convento de Regina // 9:00 PM
VA. Tropic 50
tHE 50 th compilacion de tropic NET Label
by MINIMALNET
recopialcion de temas , juntos como plantas en la selva,
cada uno diferente , pero todos hermosos :O
minimal, tech, ambiente, ............................
lunes
Revista Anima Khroma /// no. 00
ya llego ya esta aqui la nueva y unica revista DE LA y POR la comunidad estudiantil de la ENAP “”"”"”Anima Khroma ::::::::by CEDA ::: : que en este primer numero , cuenta con la coolaboracion de algunos companeros de artes y diseno, (( jeje entre algunos yo ))) asi como algunas otras colaboraciones de temas relacionados con la ENAP en este primer numero el tema principal estriba en los motivos e inquietudes que mueven este proyecto, la ENAP y su entorno, cosas buenas, cosas , cosas no tan buenas.
Esperamos que este esfuerzo rida frutos y sea punto de partida para nuevas voces, hay que proponer, hay que querer mas y mas., no es cuestion de esatra bien o estar mal ,, todo el asunto esta en la pregunta ;)
cheken//// piensen //// propongan ****
miércoles
ElectroVisiones -- mayo DF
Proyecto de exploracion sonora // con base en la implementacion electronica y que confluye en retroalimentacion artistico estetica, del dancefloor al vil ruido explorando el espacio sonoro.
By leX
sábado
absolut machine --
xilófono gigante activado por pelotas. Partiendo de notas musicales de piano básicas, la máquina genera una canción por si sola.
portishead - machine gun
ya todo mundo espera el nuevo disco de portishead.
aqui el 1er single - machine gun
viernes
FESTIVAL de miniMETRAJES de Barcelona
Por tercer año consecutivo el FESTIVAL de miniMATRAJES de Barcelona se convierte en la plataforma para la experimentación con el teléfono móvil y la cámara fotográfica digital como medios de grabación, propiciando formas de expresión alternativas.
El festival promueve la producción, exposición y difusión de trabajos audiovisuales de corta duración y propone una toma de conciencia sobre la utilización de estas herramientas documentales. Por ello, la convocatoria de este certamen se hace extensiva a todos los quieran hacer un uso reflexivo, lúdico o artístico de estos soportes.
La convocatoria de la Tercera edición del FESTIVAL de miniMETRAJES de Barcelona finalizará el próximo 3 de mayo y podrán participar personas y colectivos del ámbito nacional e internacional. La temática es de libre elección y la duración de la pieza no deberá superar los cinco minutos.
Pablo Herrera Marín, director del festival pone el acento en el carácter experimental que ha adquirido la muestra, tanto por la amplia propuesta de obras presentadas que canalizaron inquietudes personales y sociales como por la calidad del material recibido. “Nuestra intención –explica- es continuar estimulando las aplicaciones creativas de estos medios; creemos haber demostrado que el teléfono móvil o la pequeña cámara de fotos digital pueden convertirse en canales de expresión muy contundentes”.
Las piezas presentadas se darán a conocer durante la muestra que se desarrollará en el espacio cultural Maumau de Barcelona durante el mes de junio.
Colectivo piloto te invita a ser parte activa de esta iniciativa, consulta las Bases del certamen.
http://www.funcionvideo.org/
lunes
viernes
radar 7 -- Ciclo Stockhausen 1 // Nicholas Isherwood
Por alx L
Anfiteatro Simon Bolivar del Antiguo Colegio de San Ildefonso. - 17 // 04 //08
Basada en la serializacion de de parámetros auditivos, y haciendo a la espiritualidad el corazón latente en sus composiciones, Stockhausen logra escribir música, traduciendo sin pensar, plasmando la naturaleza, lo incorpóreo y espiritual en signos musicales, difícil proceso de abstracción que solo un genio pude llegar a desarrollar, partituras del alma plasmadas con el apoyo de instrumentos clásicos y el uso de implementaciones electroacústicas,sin dejar a un lado la voz que experimenta estos vericuetos mas como el sonido que como la armonía en si.
En este punto es donde llego yo , usualmente las reseñas de sucesos se describen en 1a persona desde una perspectiva , si no cercana por lo menos clara, del suceso, je ..........
En este caso no es así y mientras en la sala se desarrollan fragmentos y secciones de SIRIUS, TIERKREIS y CANTOS DE CAPRICORNIO representaciones de la vida misma basadas en conceptos universales, puntos cardinales, constelaciones, mujeres, temas que el hombre siempre ha encontrado inspiradores y a la vez abrumadores , en este caso no es la excepción ya que haciendo uso de la implementación electroacústica, el desarrollo de la obra y el desenvolvimiento sentimental es sin duda inconmensurable, tanto como las sensaciones que estas composiciones intentan representar, belleza pura e innata, impredecible y feroz , que escucho cuando se supondría que debería de estar en el recinto , canónico, inmutable, quieto, inmerso dentro de el cumulo de espectadores, donde supuestamente debería tener lugar esta reseña, pero no estoy ahí, el vestíbulo del anfiteatro no esta lo suficientemente apartado del sonido que emana la sala, y la esquina de una columna me es suficiente, yo al pie de ella, escuchando bociferar al interprete , voz , en tono grave que alsa su potencia, vibrante, constante, contrastando con una sonoridad de fondo que simula penumbra , inconstante, un ambiente donde la voz se sumerge, grave voz, neblina que perdura, sublime alteración acústica , retumbar, ruido, noisssse, que inunda experimentando el espacio, apropiandose de el , como el polvo en su versión sonora, se manipula , flota se sostiene y sigue, sigue , prosigue y descansa, de nuevo incertidumbre , luz tenue, atmósfera que intimida; tin tin , tintineo, fugaz agudo pero que deja su eco, palpitar de nuevo se sostiene y va hacia abajo, tono medio voz constante y reconfortante, clarinete armónico en paz con canto difonico, pero la vida sigue , tintineos sonidos al infito, estática, ruido, se apresura, invade todo, viaja, transporta, parece el mar , viene va, viene y va, explora el horizonte y mira la inmensidad del espacio electroacústico, lo infinito en el espíritu, posibilidades que llegan al sonido de un bajo que disminuye hasta volverse constante, la efusividad pasa, hasta llegar a un escueto retumbo que no es mas que una huella que retumba y fallece.
((( ( silencio(((((((((
((((((((((((((((((silencio(((((((((((((((((((((
aplausos, comienza salir al gente ,me voy, llueve, me fui.
Anfiteatro Simon Bolivar del Antiguo Colegio de San Ildefonso. - 17 // 04 //08
Basada en la serializacion de de parámetros auditivos, y haciendo a la espiritualidad el corazón latente en sus composiciones, Stockhausen logra escribir música, traduciendo sin pensar, plasmando la naturaleza, lo incorpóreo y espiritual en signos musicales, difícil proceso de abstracción que solo un genio pude llegar a desarrollar, partituras del alma plasmadas con el apoyo de instrumentos clásicos y el uso de implementaciones electroacústicas,sin dejar a un lado la voz que experimenta estos vericuetos mas como el sonido que como la armonía en si.
En este punto es donde llego yo , usualmente las reseñas de sucesos se describen en 1a persona desde una perspectiva , si no cercana por lo menos clara, del suceso, je ..........
En este caso no es así y mientras en la sala se desarrollan fragmentos y secciones de SIRIUS, TIERKREIS y CANTOS DE CAPRICORNIO representaciones de la vida misma basadas en conceptos universales, puntos cardinales, constelaciones, mujeres, temas que el hombre siempre ha encontrado inspiradores y a la vez abrumadores , en este caso no es la excepción ya que haciendo uso de la implementación electroacústica, el desarrollo de la obra y el desenvolvimiento sentimental es sin duda inconmensurable, tanto como las sensaciones que estas composiciones intentan representar, belleza pura e innata, impredecible y feroz , que escucho cuando se supondría que debería de estar en el recinto , canónico, inmutable, quieto, inmerso dentro de el cumulo de espectadores, donde supuestamente debería tener lugar esta reseña, pero no estoy ahí, el vestíbulo del anfiteatro no esta lo suficientemente apartado del sonido que emana la sala, y la esquina de una columna me es suficiente, yo al pie de ella, escuchando bociferar al interprete , voz , en tono grave que alsa su potencia, vibrante, constante, contrastando con una sonoridad de fondo que simula penumbra , inconstante, un ambiente donde la voz se sumerge, grave voz, neblina que perdura, sublime alteración acústica , retumbar, ruido, noisssse, que inunda experimentando el espacio, apropiandose de el , como el polvo en su versión sonora, se manipula , flota se sostiene y sigue, sigue , prosigue y descansa, de nuevo incertidumbre , luz tenue, atmósfera que intimida; tin tin , tintineo, fugaz agudo pero que deja su eco, palpitar de nuevo se sostiene y va hacia abajo, tono medio voz constante y reconfortante, clarinete armónico en paz con canto difonico, pero la vida sigue , tintineos sonidos al infito, estática, ruido, se apresura, invade todo, viaja, transporta, parece el mar , viene va, viene y va, explora el horizonte y mira la inmensidad del espacio electroacústico, lo infinito en el espíritu, posibilidades que llegan al sonido de un bajo que disminuye hasta volverse constante, la efusividad pasa, hasta llegar a un escueto retumbo que no es mas que una huella que retumba y fallece.
((( ( silencio(((((((((
((((((((((((((((((silencio(((((((((((((((((((((
aplausos, comienza salir al gente ,me voy, llueve, me fui.
jueves
CONSPIRACIÓN LUMÍNICA
Tomando como base la técnica desarrollada por el colectivo estadounidense “Graffiti Research Lab” llamada “Throwies LED”, la Oficina de Proyectos Libres (OPL) propone una intervención en donde el público podrá arrojar led´s a un grupo de patrullas de policía..
Actividad dentro del Festival de México en el Centro Histórico, corredor Moneda.
Único Día 12 de abril 2008 / 20:00 hrs. Entrada Gratuita
OPL (Edith Medina, Marco Antonio Rivas, Jesús Nieto)
martes
Autechre - Perlence
De su ultimo album con la warp ( Colonia , Alemania) los ingleses autechre//
Junto con aphex twin uno de los precursosres de la musica electronica, IDM en su maxima potencia.
jueves
Museo Dolores Olmedo // Roberth Motherwell - Expresionismo Abstracto.
Roberth Motherwell // Aberdeen (Washington)(24 enero 1915 – 17 julio 1991).
Considerado "extraoficialmente" el portavoz filosofico - teorico del expresionismo abtracto neoyorquino, dados sus grandes dotes intelectuales , siendo folosofo , literato e historiador del arte, en sus primeras obras puede asumirse que se encuentra en busqueda de una identidad personal , pasando por el automatismo psiquico llegando hasta una pintura abierta inspirada en la pintura zen, considerando al vacio absoluto como halgo bello,lo que hara finalmente surgir su propio estilo aquilatado por sus influencias intelectuales bien definidas, siendo al principio figurativo, para acercarse al final de su obra, a lo abstracto puro y sintetico,tomando en consideracion construcciones a partir de tonos puros compuestos en colores planos ,siendo en su obra el "negro" protagonista central como identidad seminal por su intensidad, que puede deducirse es producto de su influencia latina, proveniente de Espana; siempre reconocida en una de sus obras mas trabajadas, como lo es " Elegia a la Republica Espanola" obra que realiza por primera vez en 1948 y que seguira reproduciendo a lo largo de su vida, asi como aluciones y coolaboraciones con el poeta Federico Garcia Lorca.
Finalmente en 1967 comienza su serie de Abiertos, pinturas realizadas bajo la influencia de la Colour Field Painting y el minimalismo, en las que recurre a superficies homogéneas de color cortadas por trazos rectilíneos en forma de U.
Exposicion Temporal : Museo Dolores Olmedo Patino// Del 23 de febrero de 2008 Al 25 de mayo de 2008
Av. México 5843 | Col. La Noria | C.P. 16030 | México D.F. | +52 (55) 55550891 - +52 (55) 55551016
Considerado "extraoficialmente" el portavoz filosofico - teorico del expresionismo abtracto neoyorquino, dados sus grandes dotes intelectuales , siendo folosofo , literato e historiador del arte, en sus primeras obras puede asumirse que se encuentra en busqueda de una identidad personal , pasando por el automatismo psiquico llegando hasta una pintura abierta inspirada en la pintura zen, considerando al vacio absoluto como halgo bello,lo que hara finalmente surgir su propio estilo aquilatado por sus influencias intelectuales bien definidas, siendo al principio figurativo, para acercarse al final de su obra, a lo abstracto puro y sintetico,tomando en consideracion construcciones a partir de tonos puros compuestos en colores planos ,siendo en su obra el "negro" protagonista central como identidad seminal por su intensidad, que puede deducirse es producto de su influencia latina, proveniente de Espana; siempre reconocida en una de sus obras mas trabajadas, como lo es " Elegia a la Republica Espanola" obra que realiza por primera vez en 1948 y que seguira reproduciendo a lo largo de su vida, asi como aluciones y coolaboraciones con el poeta Federico Garcia Lorca.
Finalmente en 1967 comienza su serie de Abiertos, pinturas realizadas bajo la influencia de la Colour Field Painting y el minimalismo, en las que recurre a superficies homogéneas de color cortadas por trazos rectilíneos en forma de U.
Exposicion Temporal : Museo Dolores Olmedo Patino// Del 23 de febrero de 2008 Al 25 de mayo de 2008
Av. México 5843 | Col. La Noria | C.P. 16030 | México D.F. | +52 (55) 55550891 - +52 (55) 55551016
miércoles
Festival de Mexico en el Centro Historico // 10-27 Abril
By kklex
El Festival de México en el Centro Histórico, una asociación civil pionera en la actividad cultural de México, brinda espacios de encuentro y reflexión en el Centro Histórico más grande del continente para los habitantes de la ciudad mediante la presentación, cada año, de artes escénicas, artes visuales y actividades académicas que se destacan por su excelencia, innovación y equilibrio entre tradición y la vanguardia.
Inauguración: 10 de abril. Jenůfa, de Leoš Janáček. Orquesta y Coro del Palacio de Bellas Artes. Palacio de Bellas Artes. 20:00 hs.
Clausura: 27 de abril. Cuentos y canciones para bodas y funerales. Goran Bregovic. Plaza de la Constitución. 18:00 hs.
jueves
Diseno Grafico en Venezuela - CONFERENCIA -ENAP
Este martes 26 de marzo se llevo acabo una conferencia impartida por el reconocido disenador venezolano { Juan Carlos Daria { el cual es fundador de la escuela "Daria " de diseno, actualmente, una de las mejores instituciones de ensenanza del diseno en dicho pais.
Juan Carlos hizo alarde de su gran conocimiento y desenvolvimiento en el lenguaje del diseno, dandonos una gran retrospectiva de lo que es el desarollo del diseno grafico en su pais, Venzuela , iniciando formalmente su historia, aunque no estricta, a partir de la impresion de la " Guia Universal de Forasteros " a principios del siglo XIX, impresa por la primera imprenta en Venezuela la de Gallagher y Lenb; pasando por miticos momentos como el de la revista "El Farol " gran semillero dla grafica de su pais, asi, haciendo un recorrido a lo largo de dos siglos hasta llegar al siglo XXI , las tendencias en el diseno de vanguardia y su complementacion con las artes, gracias al cinetismo, principal tendencia asimilada por la escuela venezolana despues de la epoca de la escuela madre, "Escuela Newmann " primer escuela de diseno, vanguardista por su enfoque, que influencio de manera decisiva al diseno y al arte venezolano asi como a toda su escuela actual, gracias a lo que se conoce como " La Triada de oro" , maestros del diseno venezolano; dando pie a muchas generaciones de artistas , disenadores, graficadores, y asi una gran exposicion acerca de la cultura grafica venezolana nos muestra algunas similiutudes con la mexicana, por lo que no se le puede mas que agradecer al maestro Juan Carlos Daria, por la calida y amena platica acerca de lo que es graficamente su pais .
A pesar de que al final hubo problemas tecnicos, ( justo cuando el exponente hacia referencia a su trabajo y su trayectoria) se agradece a un exponente de esta categoria.
CEDA - ENAP
By kklex
Este jueves habra sesion en los pasillos de la enap , a cargo del CEDA , comparte,
]
crea, expresaT y participa si si JUEVES 27 de mzo /// desde las 2:00 PM
lunes
domingo
miércoles
México y la estampa moderna////
Abril 2 - Junio 8
Sala de Exposiciones Temporales
By kklex
El Museo Nacional de Arte, en colaboración con el Philadelphia Museum of Art y el Marion Koogler McNay Art Museum de San Antonio, Texas, presentan esta muestra de carácter itinerante, con más de 200 obras, cuyo tránsito por nuestro país ofrece un recorrido por el trabajo de los grandes artistas mexicanos del grabado moderno, como son Leopoldo Méndez, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros y José Chávez Morado, así como artistas norteamericanos como Pablo O’Higgins, Emilio Amero y Elizabeth Catlett. Esta exposición pretende dar cuenta de los diversos temas y técnicas empleadas por dichos artistas en pos de la construcción de una cultura visual y política durante las décadas de 1920 a 1950.
DUCO - siqueirOSss
Pinturas a la celulosa o al "Duco"
By kklex
Son suspensiones coloidales de éteres celulósicos (nitrocelulosa o acetilcelulosa) en líquidos muy volátiles, y los que se agregan substancias plastificantes, resinas y pigmentos, para darle flexibilidad, brillo, adherencia, dureza y color.
Las pinturas celulósicas para madera no se pueden aplicar directamente por absorber rápidamente los líquidos volátiles, debiendo ser preparada con una masilla tapaporos basado en barnices transparentes celulósicos, conteniendo algo de aceites vegetales y colas, alisándose después la superficie con lija. La primera mano se da con pintura rica en resina, y las sucesivas menos, debiéndose alisar y pulir cada aplicación antes de la siguiente. Un gran brillo se consigue aplicando una última mano de barniz basado en aceite.
La madera deberá estar bien seca, para evitar su movimiento, siendo la de haya y caoba las que dan mejores resultados.
Estas pinturas se aplican con pincel o con aerófagos o pistola de aire comprimido.
Las pinturas celulósicas para metales ofrecen dificultad para adherirse a superficies lisas; hay que empezar por desengrasar con benzol y aplicar la primera mano adherente basado en barnices al aceite; y se aplica después una serie de manos de empastes y esmaltes pulidos, disminuyéndose la proporción de resinas en las sucesivas capas.
Estas pinturas se caracterizan por ser insolubles en agua, elásticas, pudiendo resistir golpes hasta cierto punto; son duras y brillantes, resistentes a los ácidos y bases y tienen gran poder aislante. Si se les agrega como pigmento bronce de aluminio del 10 al 30 por 100, se obtienen unas pinturas muy ligeras, cubridoras y tienen gran poder reflejante, empleándose en construcciones metálicas, reflectores y radiadores.
jean michel basquiat - profit I
hay Q perder un poco la co0drura de vez en cuandOOO
By kklex
Profit I
1982. Acrylic on canvas, 220x400 cm. Private collection
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